Feria arteOviedo

@feriaarteoviedo #arteoviedo16 (del 17 al 20 de noviembre de 2016)

La Feria de Arte Contemporáneo del Principado de Asturias, ARTE OVIEDO 16, cumple este año su sexta edición, más de un lustro. Una vez más, agradecer a todos los que han hecho posible estos cinco años de singladura artística y mecenazgo: Excelentísimo Ayuntamiento de Oviedo, Galeristas asturianos, Artistas plásticos y visuales, Coleccionistas, Críticos de arte, Medios de Comunicación, público y amigos en general.

Ponencias

Asiste a nuestras ponencias con los mejores profesionales del sector

Talleres y actividades

Diviértete con nuestro amplio abanico de actvidades y talleres

Mesas redondas y conferencias

Participa en nuestros interesantes debates

INVITADOS

Nuestra lista de participantes en las dos ponencias entorno al Coleccionismo de Arte Contemporáneo y presentación de Obra Múltiple:

plus

Jaime Roberto Sordo González

Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo 9915. Día de ponencia: 18/11/16. Museo de Bellas Artes de Asturias

plus

Carlos Rosón Gasalla

Presidente de la Fundación Rosón Arte Contemporáneo (Rac). Día de ponencia: 18/11/16. Museo de Bellas Artes de Asturias

plus

Luis Feás Costilla

Crítico y comisario independiente de exposiciones. Día de ponencia: 19/11/16. Museo de Bellas Artes de Asturias

plus

Consuelo Vallina

Artista Plástica. Presidenta de la Asociación de Artes Visuales de Asturias (AAVA). Día de Ponencia: 19/11/16. Museo de Bellas Artes de Asturias.

plus

Pablo L. Álvarez

Master of Arts. Historiador y Pensador. Día de ponencia: 19/11/16. Museo de Bellas Artes de Asturias

plus

Ana María Fernández García

Doctora en Geografía e Historia. Profesora Titular de Historia del Arte de la Universidad de Oviedo. Día de Presentación: 18/11/16. Salón de Te del Teatro Campoamor de Oviedo.

PROGRAMA

Programa de actividades Feria ARTEOVIEDO 16.

Inauguración, Arte Oviedo 2016

 

Inauguración ARTEOVIEDO 2015

  IMG-20151112-WA0002

Don Wenceslao López Martín. Alcalde de Oviedo.

Don Roberto Sanchez Ramos. Concejal del Gobierno del área de Cultura. Ayuntamiento de Oviedo.

inauguracion feria 2

Don Alfonso Palacio. Director del Museo de Bellas Artes de Asturias.

45mins

Pedro Rodríguez

Instalación ” los indeseables/Doble encierro”

  Acaso la libertad no sea más que un inútil logro humano   Descripción: Una jaula, realizada con madera y hierro de medidas, 160 cm de alto, 130 cm de ancho y 180 cm de largo, en cuyo interior cuelga, ligeramente inclinada, una bañera que a su vez, a modo de acuario, encierra un grupo  de gambusias, compuesto exclusivamente por machos, especie de pez procedente de Norteamérica catalogada como invasora y peligrosa para el medio natural español. En un lateral de la bañera, transferido mediante vinilos se puede ver el título de la obra. La instalación  es una versión actualizada de la titulada “Acaso la libertad no sea más que otro  logro inútil de los hombres”  (se aportan fotografías), en la que varía la especie elegida y el texto incluido. Se acompañará  de un texto sobre las gambusias y los efectos de su introducción en el medio natural.   Conceptualización: En cualquier lugar cabe Idomeni es una metáfora  sobre la emigración, la política de refugiados y los problemas suscitados por éstas. Muestra la doble vara de medir aplicada a los extranjeros, aceptados en pequeño número mientras son necesarios y repudiados cuando son considerados un problema, olvidando en todo momento el factor humano.     Otros Además de la instalación y los necesarios bocetos de la misma está en proceso de realización una serie fotográfica que incide en el fenómeno de la emigración y la fauna invasora.   Sobre las gambusias La Gambusia hoolbroki es una especie  de ciprinodóntido  procedente de Carolina del Norte introducido en España, al igual que en otros muchos países, en 1921 para la erradicación del paludismo;  con un ciclo reproductivo intenso que puede dar lugar a dos, tres e incluso cuatro generaciones anuales y prácticamente sin enemigos naturales, lo que se traduce en un rápido crecimiento de la población y en graves problemas para la fauna y el medio natural. Es considerada responsable del peligro de extinción del Valencia hispánica y el Aphanius Iberus, dos peces del  Levante español, así como una agresiva depredadora de casi todas de las espacies de anuros y urodelos a través de sus puestas y múltiples  especies de artrópodos. Su agresividad para con el medio natural es tal que en sistemas acuáticos cerrados, charcas y lagunas, producen la eutrofización del medio siendo necesaria la desecación total para su erradicación, mientras que en sistemas acuáticos abiertos, ríos, regatos, ésta resulta imposible En Asturias aparecen citadas diversas poblaciones, Laguna del Torollu, San Claudio, estanques del parque Isabel la Católica, Gijón, etc. La ley establece que en caso de captura accidental no debe de retornarse el ejemplar al medio  y sí sacrificarlo   Mantenimiento de las gambusias en la instalación. La especie resulta tan adaptable en rango de temperaturas, calidades del agua, alimentación y demás  que apenas si exigen un mantenimiento mínimo, para el cual se prevé el uso de la bañera transformándola en un acuario de  sobredimensionada capacidad para el número de peces que alberga  y dotada un eficaz sistema de filtraje. La elección de especímenes machos exclusivamente  se realiza para imposibilitar su reproducción en caso de suelta accidental. En todo momento se mantendrá la legalidad vigente sobre el mantenimiento en cautividad de ésta especie.

Permanecerá durante toda la Feria

Exterior

Pedro Rodríguez

Hierro, madera, agua y gambusias. Medidas: 180X160X130cm. Descripción: La instalación consiste en una jaula que encierra suspendida una bañera que a su vez contiene un numero aproximado de 100 gambusias exclusivamente machos a fin de impedir su cría.

José López Rubio

Acción-Perfomance. Tie Me Up!

Performance: Tie Me Up!

Una acción de carácter social reivindicativo enmarcada dentro de los parámetros del Arte Público. Refleja la necesidad del asociacionismo y la importancia del grupo en la reivindicación de las minorías, no sólo para exigir derechos sociales, también para mantener los conseguidos. Un acto de lucha y resistencia extrapolable al hecho artístico. El artista, como individuo, recurre y, en muchas ocasiones, necesita involucrarse en colectivos y asociaciones para difundir no sólo su producción si no también ideas o necesidades que trascienden lo personal. Un ejemplo perfecto para ilustrar el tema sería el de las conocidas Guerrilla Girls, figuras clave en el arte público de acción con su línea de reivindicación grupal y denuncia de marcado carácter social. Los performes caminarán unos minutos de forma individual por la sala y acabarán en el espacio designado para la acción, siendo unidos por un enorme lazo; la idea es implicar a un representante de algún colectivo social y/o artístico para ayudarme en la acción del atado reforzando la idea de la performance. La estética tendrá como referentes la moda, elementos kitsch y el universo manga, ayudando a la lectura de la personalidad y características de cada performer y cuidando la cohesión visual del grupo en el momento final.   croquistiemeupweb

45mins

José López Rubio

Susana Villanueva

Instalación/Acción. “Retratos posibles: de familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s”

 

“Retratos posibles. Familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s” 

  susana-villanueva-ii Fotografías: Santiago Martínez.

Proyecto:

Concebido como una  extensión de “La noche blanca y el dia negro”. Es decir, entiende su presencia en la Feria, como una especie de “lugar bien abonado donde crecer”. Me explico:
  1. La parte de proyecto que pertenece a INSTALACIÓN, consistiría en principio en crear un ambiente de condiciones adecuadas, para que el proyecto pueda crecer de forma digamos AGRADABLE y AMABLE.
  1. La parte del proyecto que refiere a ACCIÓN propiamente dicha, consistiría en la presencia constante de la artista en el citado espacio. Es decir mi presencia, en horario de galería abierta al público de la Feria. Para hacer en ese espacio de alguna forma, las veces de “secretaria” que recoge en contenido y forma la participación de quien guste. Entendiendo este apartado el espacio descrito en el punto anterior, a modo de pequeña y distendida oficina, dónde cualquier persona dispuesta a sumarse a la idea de llamada de atención sobre el patrimonio asturiano, podrá hacerlo de la siguiente forma; dejando por escrito (o permitiéndome hacerlo a mi) sobre un cartón su nombre, primer apellido, horóscopo, obra elegida para la ocasión y una pequeña explicación del porqué. Conformando así a través de los días el conjunto que llegara a obtenerse, una especie de autorretrato que pasaría en realidad a ir conformando definitivamente, este proyecto de evidente naturaleza abierta. Es decir, junto con el grupo de los 12 colaboradores citados en el proyecto “La NOCHE BLANCA y el día negro” que vendrían a ser en base al título del proyecto LA FAMILIA. El resto irían “llenando” las otras tres modalidades de colaboración. Es decir: AMIG@S, ALLEGADOS y ARRIMADOS. Sin por supuesto descifrar, en que tipología habitaría el trabajo cada un@ de l@s posibles participantes.
  2. Por último,  la actividad constante, final y “completa”. consistirá en ir pegando a la pared (o Plano vertical) junto con los 12 cartones de l@s participantes denominados FAMILIA, El cartón de cada una de las personas que libremente decidan formar parte de este digamos, salón ornamentado con: “Retratos posibles: de familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s”
  susana-villanueva-i

Susana Villanueva: Por AMOR al Arte. La Noche Blanca y el día negro

Los cuatro días de Feria. Acción continua.

Plaza de Trascorrales

Susana Villanueva

Susana Villanueva es, Licenciada en Historia del Arte, Técnica de Artes Plásticas y Diseño en Serigrafía Artística y posee el Grado Elemental de Música, Especialidad Piano. El origen de sus creaciones artísticas está en 1988 en una obra figurativa de carácter escultórico-blando, íntimamente ligada al uso del color, que pronto cobró marcado tono de instalación (imagen 1). A partir de ahí, sus propuestas siempre han estado dotadas de ese carácter híbrido, sonando en nuestra memoria, por ejemplo: Mis amigas, amigos y otros animales del Centro de Escultura de Candás Museo Antón (1991), Piezas para un ajedrez o Volar y andar a gatas en las salas de exposiciones de CajAstur (1993) o Un pedacito de mundo, en el CMAE de Avilés (2008). Su trayectoria ofrece posteriormente plena voluntad multi-inter-trans-disciplinar como así corroboran sus versátiles propuestas, reconocidas algunas con premios, becas, selecciones, encargos, etc; creaciones exhibidas a través de fórmulas y canales “más o menos” convencionales, entre los que se encuentra el espacio público por excelencia: la calle. Destaca en ese sentido: Líneas para una ciudad, obra ganadora del Premio Astragal en 2000 y realizada en el popular barrio de La Calzada de Gijón, pronto desaparecida, a pesar del deseo expreso por parte de la vecindad de su mantenimiento. En la década actual entre sus intervenciones sobresalen: Movimiento Óscar en el exterior del Centro Niemeyer de Avilés (2012) (imagen 2), Encuentro con Nel Amaro (participación) en Pola de Lena y Susana Villanueva en la Feria de Arte de Oviedo planchando, entre otras cosas (2013), Susana Villanueva con los pies en la tierra, en la galería Amaga de Avilés (2014) (imagen 3 y4) y Susana Villanueva para Óscar Abril Ascaso, in memoriam en Oviedo (2015).

José Melguizo

Acción fotográfica

Título de la acción:  Retra-Arte Fotógrafo: José Melguizo. El fotógrafo José Melguizo, durante una hora,  realizara retratos de los visitantes a la feria junto a una obra elegida entre las representadas en los stand de las 17 Galerías de Arte participantes y la Escuela de Arte de Oviedo. Estas se reportaran  vía twitter. jose-melguizo-fotografia

60

José Melguizo

Ponentes: Carlos Roson Gasalla y Jaime Sordo González

Ponencias entorno al Coleccionismo de Arte Contemporáneo.

Carlos Roson Gasalla y Jaime Sordo González compartirán ideas y experiencias sobre el perfil de los coleccionistas, su pasión por el Arte Contemporáneo, el mercado,  se tratarán los aspectos emocionales del coleccionista privado, la parte pasional y se analizará la identificación genérica de los coleccionistas y lo relativo al valor esencial del arte.    Carlos Roson explicara la evolución de su colección, la creación de la Fundacion Rac, sus fines  y actividades (residencias de artistas., exposiciones etc.) Jaime Sordo explicara la evolución de su colección Los Bragales  , exposiciones Institucionales realizadas ,becas y  actividades. Definiran de los fines y Objetivos de la Asociacion de Coleccionistas de Arte Contemporáneo 9915, describirán los aspectos de mayor interés que se han desarrollado hasta la fecha, nº de socios, tipo de socios, exposiciones , colaboraciones institucionales, cursos UIMP. Nuevos proyectos .

 

120m.

Sala de conferencias del Museo de Bellas Artes de Asturias.

Ponentes: Carlos Roson Gasalla y Jaime Sordo González

Presenta el acto Ana Fernández, Doctora en Geografía e Historia. Artistas participantes: Pedro García, Agustín García, Teo Hernández, Patricia Cayón y Román Fernández.

Presentación Obra Múltiple

Título: Múltiple
Teo Hernando, escultura y fotografía
Agustín García,  escultura Bronce
Román Fernández,  grabado
Patricia Cayón,  libro de artista
Pedro García, escultura

escultura-agustin-garcia-serie-imperfectos-iescultura-agustin-garcia-serie-imperfectos

Agustín García. Serie Queridos Imperfectos.Escultura. 2016.
  teo-hernando-i teo-hernando-ii teo-hernando-iii
Teo Hernando."Duele".37 x 15 x 5 cm. Escultura/Fotografía. 2016
. patricia-cayon-i patricia-cayon-ii patricia-cayon-iii
Patricia Cayon. Libro de artista.Papel, cartón e hilo. 14,5 x 8 x 3 cm. 2016. Edición de 10 ejemplares.
  img_9018
Roman Fernández. Grabado. 2 tintas, 17,5 x 8 cm.2016. Edición de 12 ejemplares.

60mins

Salón de Té del Teatro Campoamor de Oviedo.

Presenta el acto Ana Fernández, Doctora en Geografía e Historia. Artistas participantes: Pedro García, Agustín García, Teo Hernández, Patricia Cayón y Román Fernández.

Jorge Alonso Molina

Taller fotográfico teórico/práctico

Título: La imagen fotográfica ( Aspecto Creativo)

Resultado de imagen de jorge alonso molina

45mins

Plaza de Trascorrales. Stand Galería Aurora Vigil Escalera

Jorge Alonso Molina

Nacido en la Habana en 1954 y fotógrafo profesional desde 1976. Estudió delineación y dibujo industrial y en el año 73 comenzó su aprendizaje con los fotógrafos profesionales Ángel Criado y Ramón Sariego. A lo largo de su carrera ha participado en multitud de exposiciones, impartido cursos y conferencias, recibido innumerables premios, e incluso a día de hoy él mismo reconoce que ‘todavía sigue aprendiendo’. Imparte el módulo de Análisis de la Imagen en el Curso de Fotografía Profesional.

Jaime Sordo González y Carlos Roson Gasalla

Visita guiada de los ponentes a la Feria

Visita guiada por la dirección de la feria a los ponentes de las mesas redondas entorno al Coleccionismo, por los distintos stands de la Feria.     inauguracion feria 4. jpg inauguracion feria 3

45mins

Trascorrales, recorrido por los distintos stands

Jaime Sordo González y Carlos Roson Gasalla

“OBRA DE TEATRO ” EXTRA-ACTOS

  Productora: EXTRA-ACTOS  Título: EXTRA-ACTOS # 7: OBRA DE TEATRO Director: Lan Ivaltes     EXTRA-ACTOS es una vía de investigación escénica que conjuga cuatro categorías: teatro físico, teatro de objetos, teatro sonoro y teatro de situación. Cada acto es asumido como irrepetible y desvelador de contenido inconsciente, por eso es numerado en vez de titulado. Este EXTRA-ACTO # 7 también funciona como iniciador de una investigación particular: ¿qué mueve a querer hacer una obra de teatro, es un deseo vigente o un capricho residual? de ahí su título: OBRA DE TEATRO.   Lan

45mins

Luis Feás Costilla, Pablo L. Álvarez,

Ponencias y coloquio entorno al Coleccionismo de Arte Contemporáneo

 ¿Es posible una filosofía del coleccionismo?. ¿En qué se distingue la colección museística de la colección privada?. ¿Qué actitudes estéticas tiene el coleccionista, si las hubiere?.  De no haberlas, son las actitudes del coleccionista privado, corporativo, institucional,  meramente funcionales o económicas?.  ¿Se resiste el arte contemporáneo a ser coleccionado? ¿Por qué el arte nos parece coleccionable?

Estos son algunos de los interrogantes que estas tres ponencias animan a plantear. Desde analizar las actitudes estéticas del coleccionista de arte contemporáneo a explorar la vocación pública de la colección museística, esta serie de conferencias se adentrará en algunas cuestiones fundamentales que enfrentan el acto mismo de coleccionar con los principales discursos artísticos de nuestro tiempo.
  1. Ponentes:
  • Consuelo Vallina. Artista Plástica. Presidente de la Asociación de Artes Visuales de Asturias (AAVA). consuelo-vallina
  • Luis Feás Costilla. Crítico y comisario independiente de exposiciones. Licenciado en Ciencias de la Información. Doctor en Estética y Teoría de las Arte. Docente y conferenciantes de Estética y Teoría de las Artes.
  • Pablo L. Álvarez. Especialista en historia intelectual e historia de las disciplinas. Master of Arts por el King´s College de Londres y graduado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid. Crítico y conferenciante.
2. Ponencias:  
  • Consuelo Vallina:
 
  • Luis Feás Costilla:
 
  • Pablo L. Álvarez.:
"Lectio y collectio: Análisis veloz del coleccionismo de arte" En un texto brevísimo, se planteaba Arthur C. Danto si el monarca Carlos I habría recibido la admiración de sus súbditos si, en vez de coleccionar arte, hubiese coleccionado ‘calzadores ornamentales’. El esbozo para una filosofía del coleccionismo que Danto trazaba en aquel texto nos servirá de punto de partida para iniciar una reflexión sobre las relaciones que el coleccionismo de arte establece con el arte en sí y también con otros coleccionismos. ¿Por qué es digno y excelso coleccionar arte mientras que coleccionar sellos es un pasatiempo como mucho interesante? ¿Es una cuestión de clase o es una cuestión de altura moral? Igualmente, si el historiador natural coleccionaba plantas y minerales para comprender mejor su disciplina; si de manera similar el cirujano del XVIII coleccionaba monstruosidades anatómicas como práctica subsidiaria de la medicina; entonces la pregunta fundamental es ¿qué se aprende al coleccionar arte? ¿conocemos el arte al coleccionarlo o adquirimos otra clase de conocimiento cuya profundidad pertenece a otro orden? ¿Cuál es, pues, la lectio de la collectio?.

120mins

Luis Feás Costilla, Pablo L. Álvarez,

Susana Villanueva

Instalación/Acción. “Retratos posibles: de familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s”

 

“Retratos posibles. Familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s” 

  susana-villanueva-ii Fotografías: Santiago Martínez.

Proyecto:

Concebido como una  extensión de “La noche blanca y el dia negro”. Es decir, entiende su presencia en la Feria, como una especie de “lugar bien abonado donde crecer”. Me explico:
  1. La parte de proyecto que pertenece a INSTALACIÓN, consistiría en principio en crear un ambiente de condiciones adecuadas, para que el proyecto pueda crecer de forma digamos AGRADABLE y AMABLE.
  1. La parte del proyecto que refiere a ACCIÓN propiamente dicha, consistiría en la presencia constante de la artista en el citado espacio. Es decir mi presencia, en horario de galería abierta al público de la Feria. Para hacer en ese espacio de alguna forma, las veces de “secretaria” que recoge en contenido y forma la participación de quien guste. Entendiendo este apartado el espacio descrito en el punto anterior, a modo de pequeña y distendida oficina, dónde cualquier persona dispuesta a sumarse a la idea de llamada de atención sobre el patrimonio asturiano, podrá hacerlo de la siguiente forma; dejando por escrito (o permitiéndome hacerlo a mi) sobre un cartón su nombre, primer apellido, horóscopo, obra elegida para la ocasión y una pequeña explicación del porqué. Conformando así a través de los días el conjunto que llegara a obtenerse, una especie de autorretrato que pasaría en realidad a ir conformando definitivamente, este proyecto de evidente naturaleza abierta. Es decir, junto con el grupo de los 12 colaboradores citados en el proyecto “La NOCHE BLANCA y el día negro” que vendrían a ser en base al título del proyecto LA FAMILIA. El resto irían “llenando” las otras tres modalidades de colaboración. Es decir: AMIG@S, ALLEGADOS y ARRIMADOS. Sin por supuesto descifrar, en que tipología habitaría el trabajo cada un@ de l@s posibles participantes.
  2. Por último,  la actividad constante, final y “completa”. consistirá en ir pegando a la pared (o Plano vertical) junto con los 12 cartones de l@s participantes denominados FAMILIA, El cartón de cada una de las personas que libremente decidan formar parte de este digamos, salón ornamentado con: “Retratos posibles: de familia, amig@s, allegad@s y arrimad@s”
  susana-villanueva-i

Susana Villanueva: Por AMOR al Arte. La Noche Blanca y el día negro

Los cuatro días de Feria. Acción continua.

Plaza de Trascorrales

Susana Villanueva

Susana Villanueva es, Licenciada en Historia del Arte, Técnica de Artes Plásticas y Diseño en Serigrafía Artística y posee el Grado Elemental de Música, Especialidad Piano. El origen de sus creaciones artísticas está en 1988 en una obra figurativa de carácter escultórico-blando, íntimamente ligada al uso del color, que pronto cobró marcado tono de instalación (imagen 1). A partir de ahí, sus propuestas siempre han estado dotadas de ese carácter híbrido, sonando en nuestra memoria, por ejemplo: Mis amigas, amigos y otros animales del Centro de Escultura de Candás Museo Antón (1991), Piezas para un ajedrez o Volar y andar a gatas en las salas de exposiciones de CajAstur (1993) o Un pedacito de mundo, en el CMAE de Avilés (2008). Su trayectoria ofrece posteriormente plena voluntad multi-inter-trans-disciplinar como así corroboran sus versátiles propuestas, reconocidas algunas con premios, becas, selecciones, encargos, etc; creaciones exhibidas a través de fórmulas y canales “más o menos” convencionales, entre los que se encuentra el espacio público por excelencia: la calle. Destaca en ese sentido: Líneas para una ciudad, obra ganadora del Premio Astragal en 2000 y realizada en el popular barrio de La Calzada de Gijón, pronto desaparecida, a pesar del deseo expreso por parte de la vecindad de su mantenimiento. En la década actual entre sus intervenciones sobresalen: Movimiento Óscar en el exterior del Centro Niemeyer de Avilés (2012) (imagen 2), Encuentro con Nel Amaro (participación) en Pola de Lena y Susana Villanueva en la Feria de Arte de Oviedo planchando, entre otras cosas (2013), Susana Villanueva con los pies en la tierra, en la galería Amaga de Avilés (2014) (imagen 3 y4) y Susana Villanueva para Óscar Abril Ascaso, in memoriam en Oviedo (2015).

Juan Zaratiegui

Entrega de la Medalla, “En recuerdo de Kely, 1960-2013”

Autor: Juan Zaratiegui.   Jurado:

  • Don Rubén Suárez. Crítico de arte del diario La Nueva España.
  • Don Luis Feás Costilla. Crítico y comisario independiente de exposiciones. Licenciado en Ciencias de la Información. Doctor en Estética y Teoría de las Arte. Docente y conferenciantes de Estética y Teoría de las Artes.
  • Don Ángel Antonio Rodríguez. Critico de arte del diario El Comercio.

anverso medalla  

45mins

Plaza de Trascorrales

Juan Zaratiegui

Clausura de ARTEOVIEDO 16

Clausura de ARTEOVIEDO 16 con la asistencia  de autoridades del Ayuntamiento de Oviedo.

45mins

Documentación años 2011-2015 / Documentación ARTEOVIEDO 16

Descárguese la documentación con la información correspondiente a los últimos cinco años de la Feria y la documentación de  ARTEOVIEDO 16.

Localización

Debates y conferencias:

Museo de Bellas Artes de Asturias

Dirección

Recinto Ferial - Plaza de Trascorrales - Oviedo
Conferencias - Calle de Santa Ana, 1-3, 33003 Oviedo
Teléfono: 985 21 20 57
Horarios: Acto inaugural día 17 a las 18.00. Cierre a las 21.30h. Día 18, 19 y 20 de 12.00 a las 15.00h. y de 16.30 a las 21.30h. Pase de prensa: jueves día 17 a las 12.30 h.

Más información

GALERÍAS

Listado de Galerías de Arte participantes, Espacio de Creación y Didáctica de Gijón y el centro de formación: Escuela de Arte de Oviedo.

SALA DE ARTE MURILLO. OVIEDO

Artistas:

Iván Quesada, Manuel Sierra, Marta Sánchez Luengo y  Menchu Uroz  

Directora: Teresa del Cano

Web:www.galeriamurillo.com

.

GUILLERMINA CAICOYA GALERÍA OVIEDO

Artistas:

Leo Wellmar, Marisa Solís,  Rocío Osorio,  Maite Centol y Paco Fernández.

Directora: Guillermina Caicoya

Web:www.galeriacaicoya.com

GEMA LLAMAZARES GALERÍA DE ARTE. GIJÓN

Artistas:

Federico Granell, Melquiades Álvarez , Reyes Díaz Blanco , Mª Jesús Rodríguez , Hugo O´Donnell,  Elias G. Benavides, Guillermo Simón y Helena Toraño .

Directora: Gema LLamazares

Web:www.gemallamazares.com

CERVANTES 6 ESPACIO DE ARTE. OVIEDO

Artistas:

Amalia Pereira, Joaquín Viña,  Alicia Bango e Iván Prieto.

Director: Juan Martínez

Pág web: www.cervantes6.es

GALERÍA CORNIÓN. GIJÓN

Artistas:

Pelayo Ortega, Josefina Junco, Miguel Galano y Jorge Florez.

Director: Amador Fernández Carnero

Web:www.cornion.com

ESPACIO LÍQUIDO. GIJÓN

Artistas:

Job Sánchez, Isabel Gil, Alicia Varela, Juan Fernández Álava, Chechu Álava, Guillermo Basagoiti Brown, Agustín Bayón, Mario Cervero, Rebeca Menéndez.

Directora: Nuria Fernández

Web:www.espacioliquido.net>

FALCÓN ESPACIO CREATIVO. OVIEDO

Artistas:

Alfonso Zapico, Kiko Urrusti,  Lau Cleo y Juan Falcón

Directora: Lucía Falcón

Web:www.falconespaciocreativo.es

GALERÍA ATM. GIJÓN

Artista:

Cristina Ferrández

Director: Diego Suárez Noriega

Web:www.galeriaaltamira.com

DECERO ESPACIO CREATIVO. OVIEDO

Artistas:

Natalia Pastor, Gema Ramos, Oliver Montesinos, Tadanori Yamaguchi y Rogelio Menéndez

Directora: Marta Fermín

Dirección: Calle Martínez Vigil, 8, 33010 Oviedo, Asturias

 

GALERÍA DE ARTE AMAGA. AVILÉS

Artistas:

Fernanda Álvarez, Verónica García Ardura, Colin Balwin.

Directora: Angélica García

Web:www.galeriaamaga.com

SALA ALFARA. OVIEDO

Artistas:

Antonio Navarro, Juan Pablo Villapando, Esperanza d’Ors y Francisco Redondo.

Directora: Dulce Pérez Rodríguez

Web: www.alfarastudio.com

GALERÍA VIKI BLANCO. GIJÓN

Artistas:

Juan Gomila, Mark Howie, Julio Rey, Marcos Tamargo, Silvia Papas, Inma Fierro, Benjamí Tous, Sr.X, Carlos Cuenllas, Kiko Urrusti,  Saúl Gil, Cristóbal Pérez, Jon Landa, Carmen Isasi y Fran Mora.

Directora: Viki Blanco

Web:www.elartedeloimposible.com

OCTÓGONO GALERIA. AVILÉS

Artistas:

Catalina Delmiro, Cesar Naves,  Ignacio Bernardo y Nel Caamaño

Director: Emilio Suárez Lanzas

Web:www.galeriaoctogono.com

GALERÍA DOS AJOLOTES, OVIEDO

Artistas:

Non Cabrales, Juan Pérez, Breza Cechini y  Emanuel Reyes

Director: Pedro García

Email: dosajolotes@gmail.com

GALERÍA AURORA VIGIL ESCALERA. GIJÓN

Artistas:

Javier Torices y Juan Genovés

Directora: Aurora Vigil Escalera

www.auroravigil.com

GALERÍA BEA VILLAMARIN. GIJÓN

Artistas:

Rubén Martín de Lucas, Fernando Palacios, Carlos Tárdez, Xurxo Gómez-Chao,  José Quintanilla, Daniel Sueiras, Carlos Villoslada y Álvaro Tamarit.

Directora: Beatriz Villamarin

Web: www.beavillamarin.com

SALA DE ARTE ARANCHA OSORO. OVIEDO

Artistas:

Pablo de Lillo, Kiko Miyares, Pedro Fano , Jorge Nava, Javi Soto, Marta fermín y Oliver Montesinos

Directora: Aránzazu Osoro García

Web:www.aranchaosoro.com

ESCUELA DE ARTE DE OVIEDO. CENTRO DE FORMACIÓN

 

Proyecto “Ventana Abierta, acceso a la creatividad”

Realizado por toda la comunidad educativa plantea una ventana abierta a la creatividad

Director: Jose Antonio Casanueva

Web:www.escueladearte.com

ESPACIO DE CREACIÓN Y DIDÁCTICA. GIJÓN

vitrina 

Proyecto Vitrina

Directora: Maite Centol

Web: https://www.facebook.com/espaciodecreacionydidactica/

 

14724515_1599877320314220_8461422104192574625_n

Patrocinador
Ayuntamiento de Oviedo
Fundación Municipal de Cultura